13日，第29届广州国际艺术博览会在广州海珠区南丰国际会展中心L1-L2开幕，绘画、雕塑、现代装置艺术、影像艺术及数字艺术展等多种艺术形式，生动展现了当下艺术传承创新的多元面貌，也引发众多思考。
在世纪冲墨——李长文大写意花鸟画展上，当代杰出的写意花鸟画大师，冲墨画派创始人李长文先生展现了自己对国画的守正创新。
李长文说，自己带来了7幅大写意花鸟画，像《秋尽岭南叶未凋》这幅作品就是用冲墨的艺术手法，荷花用各种不同墨色线面的叠加，形成了一种空间的穿透力。
【免责声明】本文仅代表作者本人观点，与和讯网无关。和讯网站对文中陈述、观点判断保持中立，不对所包含内容的准确性、可靠性或完整性提供任何明示或暗示的保证。请读者仅作参考，并请自行承担全部责任。邮箱：news_center@staff.hexun.com
对于国画的守正创新，他谈到，有了扎实的国画传统功底后，我开始不满于中国画创作上的千人一面。从九十年代初开启了对中国画笔墨创新的艰辛探索之路。先是在中国画的墨彩气貌方面，我没忘记卢光照大师对我早年的教诲：“去掉腐气，要有时代感”，尝试着在画面上营造墨彩交融互冲的笔墨张力，以及异于古今的笔墨魅力。
李长文表示，我发现，唐三彩与古青铜的色彩华美灵动、墨彩流云、洒脱不羁，古朴厚重的沧桑感和色釉流淌的神秘感，最能引起我的审美激动，把这些用在表现花鸟画的枝干木叶上，让墨彩中融入阳光的味道和泥土的芳香，使观赏者有置身感。这是我冲墨画独有的表现特质和审美亮点。
对于中国传统的花鸟画布局，他也有所创新，“我的作品跳出了传统花鸟画一石配物，一花折枝，一味僵化的起承转合，四平八稳，八股式的章法布局模式，以大概念的构成模式，吸收大自然的元气，增加画面的意境审美和空间意韵，有咫尺辽阔之感。正所谓‘仰观野云孤飞启以布白，俯察繁木纵横助以寻理’。在花鸟鱼虫、飞禽走兽的笔墨造型表达上，绕古避今，无一不是本人用心血扑捉锤炼孕发出来的表现手法。我可以自豪的说，每每都是自家样。”
李长文三岁习画，师承李苦禅、卢光照、董寿平等。中国美术家协会会员，国家一级美术师。香港美术家协会名誉主席，中央美术学院客座教授，清华大学美术学院客座教授，北京大学艺术学院客座教授，曾入选2023年福布斯中国艺术十大名人榜。
采写：南都记者许晓蕾 专业杠杆配资平台